Slik skaper fotografen variasjon i musikerportretter. Møte med en hornist
Portrettfotografering på Gressholmen med hornist Simen Hagen.
Bare et portrett, takk!
Mange av musikerne som kommer til meg for fotografering, ser i utgangspunktet for seg ett enkelt portrettbilde med instrument. Og det får de. Men jeg planlegger alltid for stor variasjon i bildene, for ofte viser det seg at bildebehovet er større enn man først tror. Variasjon gjør seg godt på en nettside som skal fortelle hvem musikeren er, og det gir også flere muligheter til å dele ulike uttrykk i sosiale medier. Mange bruker de mer kreative bildene til å promotere seg selv i forbindelse med konserter og prosjekter.
Ditt visuelle bildebibliotek
Målet mitt er alltid at musikeren skal sitte igjen med et visuelt bibliotek av seg selv, med bilder som kan brukes til ulike formål over tid. Da jeg møtte hornisten Simen Hagen, var det nettopp dette vi jobbet med.
Rett før julaften i 2024 tikket det inn en mail med spørsmål om jeg solgte gavekort på fotografering. Jeg kunne svare ja, og ble litt overrasket da det ikke var til familiefotografering, men til en godt voksen musiker. For en nydelig gave fra en mamma til sin voksne sønn.
Simen Hagen spiller i Forsvarets stabsmusikkorps. Instrumentet hans er walthorn, og han var klar for portrettfotografering.
Detaljbilde fra fotograferingen. Perfekt som stemningsskapende fyllbilde på nettside eller i presentasjoner.
Å planlegge fotograferingen
De færreste av oss har mye erfaring med å stå foran kamera, så da er det godt å møte en fotograf som kan lede an i prosessen. På telefon snakket vi sammen om hvilke bildebehov han hadde, hvor bildene skulle brukes, hvilke uttrykk han så for seg, hvor vi skulle fotografere og hva han skulle ha på seg. Slike samtaler i forkant er en viktig del av måten jeg jobber på, og gir et mye bedre utgangspunkt for selve fotograferingen.
Denne gangen tok jeg med meg en dresskledd hornist ut til Gressholmen i Oslofjorden. Jeg kommer alltid til fotograferingen med en plan og en idé om hvilke bilder jeg ønsker å skape. Samtidig vet jeg at det alltid skjer noe underveis. I tillegg til mer klassiske portrettbilder, jobber vi derfor også med andre uttrykk. Jeg lar meg ofte inspirere av stedet vi er på, ser hva landskapet gir av muligheter, og hvordan musikeren sammen med instrumentet sitt kan bli en del av omgivelsene. Selv om mye er planlagt på forhånd, improviserer jeg også mye når vi møtes. Jobben min er å se, komponere og skape bilder i øyeblikket.
Noen uttrykk kler sorthvitt bedre. Her får form, lys og blikk stå helt i sentrum.
Vi tok ferga utover fjorden sammen og fikk snakket godt underveis. Jeg hadde lagt opp en rute i hodet og visste hvor vi skulle gå. Jeg ønsket både natur, industri, fjell og skog, og Gressholmen visste jeg kunne by på alt dette innenfor et relativt lite område.
Vi fotograferte, gikk litt, snakket sammen, og fotograferte igjen. Med lave skuldre og god tid oppleves det sjelden stressende å stå foran kamera. Tvert imot blir det ofte både rolig og ganske hyggelig. Denne dagen hadde vi det rett og slett gøy mens vi jobbet.
Ved å bruke omgivelsene aktivt kan vi skape bilder som føles større enn selve situasjonen. Her blir speilingen i havet en del av portrettet.
Ved å jobbe med bevegelse i stedet for bare stillstand, får portrettene et annet liv og en annen energi.
Et roligere og mer innadvendt øyeblikk. Mellom de industrielle formene får uttrykket være alvorlig og konsentrert, uten smil.
Et klassisk portrett, klart til bruk på nettside og i presentasjoner.
Er du musiker og trenger portretter som kan brukes både til nettside, søknader og promotering? Jeg jobber med musikere på location og skaper bilder som speiler både deg og uttrykket ditt. Du kan lese mer om musikerportretter, eller ta direkte kontakt med meg for en prat.
Alt godt, Fotograf Kristin Opdan